Velkommen til forestillingen "Tiro Onda"
Om forestillingen
Fargespill Larvik er tilbake i Bølgens storsal, denne gangen med den nye konsertforestillingen med navnet “Tiro Onda.”
På portugisisk brukes uttrykket “Tiro Onda” når man har det gøy, og direkte oversatt “å ta Bølgen”. Og det er akkurat dette de 80 aktørene i Fargespill Larvik gjør i dag når de viser Bølgens publikum hvordan 80 ulike musikalske, kreative og kulturelle erfaringer til sammen skaper denne unike forestillingen.
Fargespill Larvik inviterer til en god time fullspekket med inspirasjon fra ulike musikksjangere, tekstspråk og dansestiler. Da kan vi trygt love en musikalsk feiring du ikke finner noe annet sted enn i Bølgen kulturhus i kveld.
God Fornøyelse!
Om Fargespill Larvik
Fargespill Larvik består av 80 barn og unge som lager scenekunst om møter mellom mennesker på tvers av bakgrunn, alder, historie, kultur og identitet. Forestillingene tar utgangspunkt i hva hver enkelt har med seg - og i seg - av kulturelle skatter.
Om numrene
1. Ar mylėsi tu mane
Komponist: Dalia Teiserskyte
Ar Mylėsi Tu Mane er en litauisk rockelåt, opprinnelig fremført av artisten Marijonas Mikutavičius.
Den er introdusert og koreografert av Sveta Lisenko i samarbeid med Jeran Karunairaja.
Ar Mylėsi Tu Mane er en kjærlighetslåt med tekst som blant annet sier “Vil du elske meg når høsten kommer. Når den gamle høstnatten vil senke seg på jorden?”
2. Tiro Onda
Komponist: Jair Oliveira
Tiro Onda er introdusert av Lydia Dahling Santana og er en brasiliansk samba-inspirert pop-låt. Lydia har lært sangen av sin pappa, og de hører mye på denne sangen når de kjører bil. Lydia synes sangen er så fin at hun måtte dele den med alle i Fargespill Larvik.
På portugisisk brukes uttrykket “Tiro Onda” når man har det gøy, og direkte oversatt; å “ta bølgen”.
3. Bhangra /Kolaveri di
Komponist: Anirudh Ravichander og Dhanush
Bhangra/Kolaveri di er et dansenummer med koreografi som er utarbeidet av aktørene Arthika Umapalan og Pranav Davinder i Fargespill Oslo. Bhangra er en tradisjonell sørøst-asiatisk dans som ble fremført i forbindelse med innhøstingen, men som med årene har utviklet seg til mer moderne trinn og som gjerne kombineres med stiler som hiphop og pop. Bhangra/ Kolaveri di er et nummer vi har fått fra Fargespill Oslo gjennom samarbeid i flere prosjekter.
4. Dhaanto
Tradisjonell sang dans fra området Ogadeen i Somalia.
Intodusert av Hodan Yasin Ali, Falestiin Moalim, Bilan Yasin Ali og Musab Ali.
Dhaanto er en veldig populær somalisk dans som danses på fest og i bryllup.
Sangen handler om kjærlighet.
5. Jusqu’au bout
Komponist: Amel Bent / Charlotte Gonin / John Mamann / Renaud Rebillaud
Introdusert av Marie Carmelle Akassi N’guessan
Jusqu’au bout er en fransk popsang, opprinnelig fremført av artisten Amel Bent, som Marie Carmelle synes er veldig fin. Sangen handler om å være litt tøff og sterk og å ta egne valg, og Marie Carmelle synes den passet veldig godt til Fargespill Larvik.
6. Dom
Komponist: Cleo, DON
Introdusert av Julia Sofia Iwan.
Dansen er koreografert av Julia Sofia Iwan, Ewelina Wafr-Novak og Sofia Roznovska i samarbeid med Ellen-Cathrine Rishaug.
Dom er en polsk poplåt av artisten Cleo. Ordet “dom” betyr hjem, og sangen handler om om det å lengte hjem, og veien dit. Både sangen og artisten er veldig populære i Polen, og både Ewelina, Julia og Sofia har hørt mye på låten i oppveksten. “Det var så gøy å se musikkvideoen der de snurret rundt i polske skjørt. Det var så fint!”
7. Wie schön du bist/ Smilet i ditt eget speil
Komponist: D. Faust, P. Plate, S. Connor, U. Sommer/A. Fallo, B. Giørtz, C. Holsten, L. Rosness, S.Vo.
We schön du bist er introdusert av Khadidja Tawil og Smilet i ditt eget speil er introdusert av Marie Carmelle Akassi N’guessan
We schön du bist har et budskap som sier “så vakker du er akkurat som du er” og Khadidja synes sangen passet så fint til Fargespill Larvik.
Smilet i ditt eget speil har Marie Carmelle sunget på skolen og hun synes den “er sååå fin!”
8. Black mamba
Komponist: Toadster 4.0, Ella Isaacson, Gabriela Geneva, Jordan Reyes, Omega, Scott Chesak, Shaun Lopez, YooYoung Jin
Dansen er introdusert og koreografert av Josephine Mukendi, Shukri Adam og Zeinab Adam Abdille i samarbeid med Ellen-Cathrine Rishaug.
Black mamba er en koreansk pop-låt som ble utgitt så sent som i 2020. K-pop har blitt enormt populært, også i Fargespill Larvik, og sangen Black Mamba er blitt en stor hit gjennom gruppen Aespa.
9. Tháng Tư Là Lời Nói Dối Của
Komponist: Pham Toàn Thang
Tháng Tư Là Lời Nói Dối Của er introdusert av Han Nguyen og er en vietnamesisk popballade. Sangen handler om kjærlighet. “Og hvis jeg ikke får deg, så bruker jeg april måned til å uttrykke meg. For om jeg ikke får deg, så trenger jeg ikke å bli skuffet, jeg kan si det er aprilsnarr.”
10. Bûk Û Zawa
Komponist: Tradisjonell
Bûk Û Zawa er introdusert av Narin Sereroy og er en tradisjonell kurdisk bryllupssang. Bûk Û Zawa betyr mann og kvinne, og handler om to som er veldig glad for å gifte seg. Sangen synges mye i bryllup, og Narin synes sangen var så fin at hun ville dele den i Fargespill Larvik. “Jeg gleder meg til at vi skal fremføre den som en korsang”, sier Narin.
11. Kalank + Veervaar
Komponist: Amitabh Bhattacharya, Pritam/ Ranbir Singh/Jatinder Shah
Kalank er introdusert av Naazveer Sidhua og Veervar er introdusert av Japji Gill Kaur.
Kalank er en kjærlighetssang fra filmen Kalank, og dansen er koreografert av Japji og hennes søster Avijot. Teksten i sangen sier “Jeg vil bli din, om jeg ikke får deg så får jeg ingen.”
Veervar er en remix av tradisjonell Bhangra fra filmen Sardaar ji, og handler om å ha det gøy. “Jeg klarer meg ikke uten venner og familie. På torsdager er det fest” Japji Gill Kaur har i samarbeid med Jeran Karunairajaen koreografert tradisjonell bhangra dans til dette nummeret.
12. Lageba New + Sidi Mansour
Komponist: Gildo Kassa/tradisjonell.
Lageba New er introdusert av Bisrat Zemichael. Sidi Mansour introdusert av Hodan Yasin Ali.
Lageba New er en sang utgitt i 2019 fra Etiopia på språket amharisk. Sangen er en kjærlighetssang som handler om å gifte seg, og teksten sier “Mitt hjerte elsker deg”.
Sidi Mansour er også en kjærlighetssang. Originalt er Sidi Mansour en tunisisk folkesang, som i 2000 ble veldig kjent gjennom artisten Saber El Rebai. De siste årene har den norske gruppa Karpe gjort låten til en stor hit også i Norge.
13. Ya Lili + Pisi satt og rodde seg
Komponist: Balti, Hamoudal/ tradisjonell
Ya Lili er introdusert av Khadidja Tawil og Pisi satt og rodde seg er introdusert av Peter Sjølyst Kehtlet.
Ya Lili er en Marokkansk poplåt som Khadija sang mye da hun gikk i barnehagen i Tyskland. Pisi satt og rodde seg er en norsk folketone som Peter har lært av mamma Trine, og som han har sunget sammen med lillebror Ola.
14. Thai Aspara + Tinekling
Komponist: tradisjonell/tradisjonell
Introdusert av Khiangkai Samminit
Thai Aspara er en klassisk dans fra Sør-Isan og er rekonstruert av Khiangkai. Apsara-dansen var en type klassisk dans som kun var forbeholdt kongelige. “Nå er den også for Fargespill Larvik”, som Khiangkai sier selv.
“Lao Kratop Mai", eller bambusklapping, er et folkedansspill av Isan-folket. Når risen skulle høstes og man skulle skille riskorn og skallet i en steinkrukke ved bruk av en lang trepinne, dunket man pinnene i rytme og sang med. Dette er opphavet til tinekling folkedans. Koreografien er laget av Khiangkai Samminit i samarbeid med Jeran Karuaniraja.
15. Badna Nwalee El Jaw / Татанці
Komponist: Joseph Jeha og Samir Nakhle/Марина Тимофійчук
Badna Nwalee El Jaw er introdusert av Malak Aboulfihsh, Hodan Ali, Maryam Aboulfish og Bilan Yasin Ali. Татанці er introdusert av Luka Zhornyk og mamma Nina.
Badna Nwalee El Jaw er en libanesisk poplåt som handler om fest og det å ha det gøy. “Festen starter ikke før vi kommer”. Malak, Maryam, Hodan og Bilan synes sangen er så fin at de ville dele den med alle i Fargespill Larvik . Koreografien er laget av Malak Aboulfish, Retaj Yaseer Abdalgrad, Malak Aboulfish og Hodan Bilan i samarbeid med Ellen-Cathrine Rishaug.
Татанці er en ukrainsk poplåt gjort kjent av artisten Navka. Den handler om å danse og å ha det moro.
Medvirkende
Barn og unge fra hele verden
Apparatet rundt
Hedda Brekke Aaronssen - kunstnerisk og musikalsk ansvarlig
Jeran Karunairaja - koreografi
Ellen Cathrine Rishaug - koreograf
Adrian Danielsen - tangenter
Eirik Hansen - gitarer
Athisaiyan Suresh - fele
Andreas Molde - bass
Oliver James Hardaker - trommer
Lius Machado - perkusjon
Thor Ivar Lund - lyd
David Blikstad - lys
Bente Aksnes - prosjektmedarbeider
Stine Søiland - markedsansvarlig
Jannicke Lille Haugen - avdelingsleder
Inspisienter: Margrete Kogstad Aalbu, Hishyan Nomat
Scenearbeidere: Vetle Søiland, Kristian Fredrik Aalbu
Assistenter: Ahmed, Mette, Charlotte, Ina, Frøydis, Lucia, Marie, Danuta, Marcena, Anne Gunnhild, Trine, Gina, Samia, Iwan, Helene
En STOR takk til:
Ansatte og frivillige i Bølgen kulturhus! Sissel Saue, Ole Hamre og Stiftelsen Fargespill for inspirasjon, støtte, gode refleksjoner og samarbeid. Takk for at dere startet Fargespill! Ansatte i innføringsgruppene på Mesterfjellet, Fagerli, Hedrum barneskole og Hedrum ungdomsskole for god mottagelse og samarbeid. ”Alle samarbeidspartnere og sponsorer som gjør gjennomføringen av dette prosjektet mulig."
Takk til alle dere i Larvik som heier på oss hver eneste uke! Og sist, men ikke minst, alle frivillige som bidrar med enormt engasjement. Takk for at dere gir av hele dere!
For mer informasjon om Fargespill LarvikI samarbeid med
